Se suele decir que el arte es el puente que nos conecta a todos, sin importar de dónde venimos. Siguiendo este principio, se creó la primera película animada al estilo Ghibli dibujada a mano en Pakistán, «el trabajador del vidrio“” abrió nuevos territorios para la producción de anime japonés en todo el mundo.
La película proviene del director debutante Usman Riaz, quien la describió como su “proyecto del corazón” en el conmovedor monólogo de los créditos iniciales de la película. Que haya logrado esta hazaña fue nada menos que un milagro en una industria que aún se encontraba en sus primeras etapas. Riaz pasó 10 años completando el proyecto que le apasionaba, reuniendo a su equipo y construyendo un estudio desde cero para realizar su primer proyecto de este tipo en Pakistán.
El resultado fue impresionante. La película de Mano Animation Studios superó las expectativas y recibió elogios de la crítica en varios festivales de cine prestigiosos. Fue la primera película del sur de Asia en competir. Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy 2024 y fue presentado en el Festival de Cine de Cannes. Las 144.000 imágenes meticulosamente elaboradas de “The Glassworker” recibieron elogios unánimes por su convincente historia, cinematografía, dirección de arte detallada, música melancólica e integración de la cultura paquistaní en el guión. La película incorporó de manera impresionante la animación al estilo Ghibli del renombrado director Hayao Miyazaki, la inspiración del director. La lucha contra la guerra de Stanley Kubrick Temas.
La historia de la película puede recordar al clásico estadounidense relativamente pro guerra Casablanca, conocido por su conmovedor romance con el telón de fondo de la Segunda Guerra Mundial. Aunque “El vidriero” es una historia de amor entre dos adolescentes, pretende criticar la guerra porque le quita todo a los personajes principales a pesar de su amor ilimitado. La guerra se presenta como un monstruo que aplasta a quienes se le oponen y luchan contra ella.
El escenario de la película –un territorio ficticio en disputa que recuerda a Cachemira– también transmite el mensaje de que la guerra es indeseable. Los residentes a menudo se quejan agresivamente de la presencia militar en su país, aunque la película también reconoce los pocos méritos de los soldados, como su martirio y el compromiso de los militares para salvar a los jóvenes oficiales.
Hacer una película con un tema contra la guerra en un estado conocido por su historia de glorificar la guerra es un paso audaz. Aunque la película tardó 10 años en llegar a los cines, es relevante para el pueblo paquistaní de hoy que está experimentando importantes crisis políticas en los últimos tiempos. La película tuvo suerte de no ser prohibida ni censurada en Pakistán. La junta de censura de Pakistán es conocida por tomar decisiones difíciles para restringir la libertad de expresión.
Riaz admitió que abordó cuestiones y temas en la película, que está ambientada en un país ficticio. Esto habría sido difícil si el escenario hubiera sido Pakistán. Él no anticipar que cuando se completara su película habría guerras activas en varias partes del mundo.
Aunque el cineasta tuvo éxito con su sólido debut en animación dibujada a mano en Pakistán, la película no logró alcanzar los ingresos de taquilla que lograron en taquilla películas animadas exitosas anteriores como The Donkey King y la serie 3 Bahadur. Las películas animadas anteriores que tuvieron éxito financiero en Pakistán a menudo han sido adaptadas a los niños. Por el contrario, el tono triste de The Glassworker puede haber contribuido a frenar el éxito de taquilla de la película.
Puede que la película no haya recibido mucha aprobación del público pagado en Pakistán, pero sus perspectivas en el extranjero son alentadoras, ya que se espera que se estrene a través de distribuidores en Japón. Las películas de Elle.. Si todo va bien para el equipo de The Glassworker, esto podría abrir puertas de interesantes oportunidades para la industria de la animación en Pakistán y cumplir los planes del director. Poniendo a Pakistán en el mapa la floreciente industria de la animación a nivel mundial.
Por suerte, Japón ya ha mostrado cierto apoyo a The Glassworker estrenando en Temporada de animación de Hiroshima 2024. Esto, junto con las críticas positivas de la película por parte de la comunidad de fanáticos del anime en plataformas de redes sociales como X, impulsará y aumentará la confianza de los aspirantes a cineastas de anime en Pakistán.
El éxito de la película en el festival de Hiroshima cuenta la fascinante historia de un gran momento: una película contra la guerra encuentra reconocimiento en una ciudad famosa por presenciar la destrucción bélica más devastadora y mortífera de la historia de la humanidad.
El impresionista francés Edgar Degas lo expresó así:El arte no es lo que ves, sino lo que dejas que otros vean”. Esta película puede tener eso. memoria impactante del bombardeo atómico de Hiroshima para la audiencia de la temporada de animación de Hiroshima, como lo habían hecho anteriormente películas de anime como Las últimas luciérnagas y En este rincón del mundo.
